こんにちは!今日は、オンラインで活躍するクリエイターたちがどのように収益を上げているのか、その実態に迫ります。特に、東京を拠点とするプロの写真家・ビデオグラファーであり、5年以上にわたりフルタイムのクリエイターとして活動しているGaku Lange氏の経験から、その具体的な方法と成功のヒントを学びましょう。
Gaku氏は、YouTubeで約25万人、Instagramで約100万人、TikTokで約50万人のフォロワーを持つ影響力のあるクリエイターです。彼が語るクリエイターエコノミーは、従来の9時-5時のサラリーマンの仕事とは異なり、**非常に変動しやすい(volatile)**ものの、**高いスケーラビリティ(scalable)**があるのが特徴です。
彼が築き上げてきた4つの主要な収入源を見ていきましょう。
Gaku Lange氏の4つの主要な収入源
Gaku氏は、キャリアの初期には主にクライアントワークで収入を得ていましたが、長年のうちに以下のように収入源を多様化してきました。
1. クリエイティブなクライアントサービス(受託制作)
- 現在の収入割合:約25%
- 内容: クライアントのために、写真撮影、ビデオ撮影、DP(撮影監督)、クリエイティブディレクション、ソーシャルメディア用コンテンツ制作などを行う仕事です。主に、特定の時間やプロジェクトに対して報酬を得る形で、成果物(写真の枚数や動画の本数など)を納品します。
- 特徴: クリエイティブ業界の多くのプロフェッショナルがこのスタイルで働いており、専門的なスキルセット(写真家、エディター、カラリストなど)に対して料金を請求します。
- スケーラビリティ: 時間とスキルを直接交換するため、スケーラビリティは高くありません。一人の人間ができる作業量には限界があり、収入も投入した時間や労力に比例します。経験やポートフォリオが増えれば単価は上がりますが、ある時点で頭打ちになります。
- Gaku氏の考え: 多くの時間と労力が必要なため、収入割合は減少しましたが、自身のスキルを研ぎ澄ませ、質の高いプロフェッショナルな作品を作り続ける上で非常に重要だと考えています。
2. ショートフォームコンテンツ
- 現在の収入割合:約35%
- 内容: 主にInstagram、TikTok、YouTube Shorts向けの縦型コンテンツで、スポンサーコンテンツと**UGC(ユーザー生成コンテンツ)**の2種類があります。
- スポンサーコンテンツ: ブランドや製品、サービスを自身のチャンネルで紹介し、視聴者に推奨することで報酬を得るものです。
- UGC: ブランドが自身のプラットフォームで使用・ライセンスするために、クリエイターがコンテンツを制作するものです。クリエイター自身のチャンネルに投稿する必要がないため、フォロワー数が少なくても始められます。クリエイターのスタイルやスキルセットが重視されます。
- スケーラビリティ: スポンサーシップは非常に高いスケーラビリティを持ちます。フォロワー数が増えれば増えるほど、請求できる料金は指数関数的に上がります。著名なクリエイターの中には、1つのキャンペーンで5桁、あるいはそれ以上の金額を請求する人もいます。UGCは、スキルセットに基づいて評価されるため、スポンサーシップほどオーディエンス規模に依存したスケーラビリティはありませんが、それでも魅力的な収入源です。
- Gaku氏の考え: 30〜60秒程度の短いコンテンツは制作が比較的容易であり、オーディエンスの成長と共に収入が大きく伸びる可能性があるため、Gaku氏のお気に入りの収入源の一つです。
3. ロングフォームコンテンツ
- 現在の収入割合:約20%
- 内容: 主にGaku氏のYouTubeチャンネルのコンテンツ全体を指し、AdSense、アフィリエイト、YouTubeスポンサーシップの3つの要素が含まれます。
- AdSense: YouTubeやGoogleが動画に広告を掲載することで支払われる収益です。Gaku氏のチャンネル規模でも月間約1,000ドル程度と、大きな収入源にはなりにくいですが、あると嬉しいものです。
- アフィリエイト: 特定のリンクやコードを視聴者と共有し、そのリンクからの購入に対して一定の割合の報酬を得るものです。Amazonアフィリエイトなどが代表的です。大きなフォロワー数がなくても始めやすく、すぐに実行できる手軽さがあります。
- YouTubeスポンサーシップ: 動画中にブランドや製品の紹介を組み込むことで、ブランドから直接報酬を得るものです。
- 安定性: クリエイターエコノミーの中で、最も安定した収入源の一つだとGaku氏は考えています。一度基盤を築けば、従来の仕事に近い安定した収入が得られるため、Gaku氏は将来的にこの割合を30~50%に増やしたいと考えています。
- スケーラビリティ: 従来のクライアントワークと比較すると、スケーラブルな収入源です。
4. デジタルアセット
- 現在の収入割合:約20%
- 内容: オンラインで販売するLUTS(ルックアップテーブル)、効果音、プリセット、パワーグレード、クリエイターメディアキット、オンラインコースなどのデジタル製品です。
- 特徴: 一度製品を作成しアップロードすれば、最もパッシブインカム(不労所得)に近い収入源となります。継続的なマーケティングやコンテンツ制作は必要ですが、その後はストアを運営するだけで収益を上げ続けることができます。
- 提供価値: デジタルアセットは、他者の「問題解決」を目的としています。例えば、LUTSはGaku氏のような動画の色味を簡単に再現したいというニーズに応え、コースは特定の分野の専門知識を提供することで、他者が試行錯誤する時間を大幅に節約させます。
- 始めやすさ: フォロワー数が少なくても始めやすいのが大きな利点です。Squarespace、Gumroadなどのプラットフォームを使えば簡単に設定でき、手数料も最小限です。
- 可能性: 一部のクリエイターは、収入の90〜95%をデジタル製品のみで得ているほど、大きな可能性を秘めています。
変動の激しいクリエイターエコノミーを乗り切るための戦略
クリエイターエコノミーは、そのスケーラビリティの高さゆえに、収入の変動も大きくなりがちです。Gaku氏は、この変動性に対応するために、安定した収入を確保するための「システム」を構築することを推奨しています。
- クライアントワークにおける「リテーナー契約」: 継続的に仕事を提供するブランドやクライアントと長期契約を結ぶことで、月々の安定した仕事と収入を確保できます。単価は少し下がるかもしれませんが、精神的な安心感を得られます。
- スポンサーシップにおける「リテーナー契約」: ショートフォーム、ロングフォーム問わず、複数のスポンサーシップをまとめて契約し、一定期間にわたって保証された収入を得る方法です。
そして何よりも重要なのは、継続的にオンラインでコンテンツを作成し、存在感を維持することです。
- オンラインプレゼンスを維持することでトラフィックや関心を生み出し、それが「多くの目」と「多くのファネル」につながり、最終的により多くの収入を生み出します。
- 投入した努力が直接的に自分に返ってくる、非常にやりがいのあるシステムだと言えるでしょう。
まとめ
Gaku Lange氏の事例は、クリエイターエコノミーにおいて成功するために、単一の収入源に依存せず、複数の収入源を賢く組み合わせ、スケーラビリティと安定性のバランスをとることが重要であることを示しています。特に、クライアントワークでスキルを磨きつつ、ショートフォームコンテンツで爆発的な成長を狙い、ロングフォームコンテンツで安定を確保し、デジタルアセットでパッシブインカムの可能性を追求するという戦略は、多くのクリエイターにとって参考になるでしょう。
あなたがこれからクリエイターとしての一歩を踏み出そうとしているなら、あるいは既存の収入源を多様化したいと考えているなら、ぜひこれらのヒントを参考にしてみてください。


コメント